19 марта на площадке Саха академического театра им. П.А. Ойунского состоялась панельная сессия «Энергия творчества: как искусство формирует духовный код нации». Мероприятие прошло в рамках масштабного Республиканского культурного форума «АРКТИДА: новый цивилизационный код», приуроченного к Году культуры в Республике Саха (Якутия).

В работе панельной сессии приняли участие ведущие деятели культуры региона: директора театров, художественные руководители, известные режиссеры и председатели творческих союзов Якутии. Профессиональное сообщество собралось для обсуждения актуальных вопросов развития театрального искусства и его роли в жизни современного общества.

Татьяна Чаранская, директор Театра эстрады им. Ю.Е. Платонова выступила с докладом на тему «Инновации и новые форматы работы в театре», в котором представила уникальный опыт внедрения современных подходов в театрально-эстрадном искусстве.

По мнению Татьяны Чаранской, театрально-эстрадное искусство — это мощный инструмент духовного развития общества. Через инновационные форматы театр эстрады способствует эстетическому воспитанию зрителей и помогает людям обрести внутреннюю свободу.

Далее представляем полный текст выступления Татьяны Николаевны Чаранской.

«ИННОВАЦИИ И НОВЫЕ ФОРМАТЫ РАБОТЫ

 В ТЕАТРЕ ЭСТРАДЫ ЯКУТИИ»

«Үтүө күнүнэн, күдү биир идэлээхтэрим!

Добрый день, уважаемые участники форума, дорогие коллеги!

Признаюсь честно, мне особенно волнительно выступать перед вами –настоящими профессионалами, кто не понаслышке знает, какой труд, страсть и вера стоят за каждым спектаклем, за каждым выходом на сцену. Мы все понимаем, что театр жив, пока он меняется, пока ищет новые пути к сердцу зрителя. Именно об этом –о поиске, экспериментах и победах я хочу рассказать на примере Театра эстрады Якутии, о том, как мы учились говорить на языке современности, не теряя при этом своей самобытности.

Свое выступление я хочу начать с небольшого исторического эскскурса. Долгие годы наш театр существовал без собственного здания, отвечающего всем требованиям театрального предприятия. Переломный момент наступил в 2018 году, в год 50‑летия театра. Благодаря поддержке Правительства Республики Саха (Якутия) и Министерства культуры и духовного развития РС(Я) учреждение наконец обрело собственное здание на проспекте Ленина, 47. И это событие поставило перед нами амбициозную задачу: научиться зарабатывать на содержание пространства и привлекать зрителей в новых реалиях.

До 2018 года деятельность театра сводилась преимущественно к концертной программе, но уже чувствовалось, что публика испытывает пресыщение привычными форматами. Мы поставили перед собой цель: наполнить работу театра глубоким смыслом, выработать адресную подачу и коллективный подход к творчеству. Так в репертуаре появились мюзиклы и музыкальные спектакли – направление, которое раскрыло новые грани таланта артистов и позволило донести до зрителя важную мысль: театрально‑эстрадное искусство – это не просто развлечение, а источник духовного роста, эстетического воспитания и внутренней свободы.

И вот уже почти 10 лет мы успешно развиваем направление камерных музыкальных спектаклей и мюзиклов. Этот выбор подтвердил свою эффективность: театр начал активно развиваться, завоевывать награды на театральных и вокальных фестивалях и конкурсах всероссийских уровней. На сегодняшний день наша особая гордость – претензия на самую престижную театральную награду «Золотая маска» с этно‑рок‑мюзиклом «Багровое солнце».

Стремясь охватить все слои населения, мы создали разноплановую программу проектов: этно‑музыкальные вечера, концерты живой инструментальной музыки, интерактивные разговорные программы, мастер-классы, экскурсии, инклюзивные инициативы, среди которых особое место занимают тифлоконцерты и тифлоспектакли, а также творческая мастерская для детей с ограниченными возможностями здоровья «Ветер надежды».

Тифлоконцерты и тифлоспектакли –это настоящая инновация, рожденная в сотрудничестве с Республиканской библиотекой для незрячих и слабовидящих. И даже больше – это принципиально новое веяние не только в нашем театре, но и в театральном искусстве в целом. Их уникальность – в полном погружении зрителя в мир ощущений: сидя в темноте с плотными повязками на глазах, публика воспринимает действо через слух, осязание и обоняние. Каждый номер здесь продуман до мелочей: музыкальные композиции дополняются тактильными, обонятельными и даже вкусовыми впечатлениями, создавая многогранный художественный образ.

В мае 2024 года мы запустили инклюзивную творческую лабораторию «Ветер надежды» – проект, дающий талантливым детям из коррекционных школ возможность развивать вокальные данные, разговорный жанр, игру на хомусе и других исконно якутских музыкальных инструментах, и даже сценическую йогу. Занятия ведут артисты Театра эстрады, выступающие в роли наставников и кураторов. Цель проекта – не только раскрыть творческий потенциал ребят, но и помочь им обрести навыки самопрезентации и социальной адаптации.

Еще одно направление наших инноваций – интерактивные форматы, стирающие барьер между сценой и залом. В юмористическом шоу «Куе‑дьаа шоу», «Ырыам кута», «Добрый вечер!» и «Сандаарар саха ырыалара» артисты напрямую общаются со зрителями, отвечают на вопросы, вовлекают публику в действие. Эти форматы позволяют зрителям не только наслаждаться выступлениями, но и активно участвовать в процессе, что, безусловно, обогащает театральный опыт.

Мы также стремимся выйти за пределы традиционных театральных стен. Ярким примером стал мини‑фестиваль«Белые ночи», организованный вовремя спортивных игр «ДетиАзии». В рамках проекта театральный дворик превратился в открытую площадку: летним вечером все желающие могли спеть под гитару вместе с нашими артистами под открытым небом. В этом году фестиваль пройдет уже в третий раз.

А еще у нас появилась прекрасная традиция – закрывать концертный сезон большим гала‑концертом прямо перед театром. Он проходит под вдохновляющим девизом «Эстрада принадлежит народу»–эти слова когда‑то произнес Юрий Егорович Платонов, первый профессиональный эстрадный артист Якутии, чье имя носит наш театр.

В своей работе мы активно используем современные технологии: проекционные и световые решения, мультимедийные, интерактивные элементы. Коллаборации с другими учреждениями, например, с Московским Музыкально-драматическим театром «Поколение», эксперименты с жанрами и формами помогают нам оставаться актуальными, привлекать молодую аудиторию и развивать культурное пространство региона.

Реализация инновационных форматов, безусловно, связана с технологическими вызовами. Чтобы идти в ногу со временем, театр нуждается в модернизации технического оснащения: современном световом и звуковом оборудовании, а также в LED‑экране с доступом к сети Интернет, также мы испытываем потребность в техническом персонале с соответствующей квалификацией. Решение этих вопросов откроет новые возможности для творческих решений и позволит создавать более зрелищные и интерактивные постановки, прямые трансляции.

Надо сказать, что современный зритель изменился (уверена, что и вы это чувствуете): он более требователен, избирателен, молодежь в большей степени воспитана гаджетами, а не книгами. Поэтому наша миссия – не просто удивлять, но и воспитывать аудиторию, прививать любовь к прекрасному, вести за собой.

Театр эстрады Якутии сегодня – это не только песни и развлечения, но и серьезная драматургия, глубина мысли, живой литературный язык. Мы стремимся создавать постановки, которые отражают современность, сохраняют богатое наследие и вдохновляют на новые открытия.Внедряя инновации и пробуя новые форматы, мы доказываем, что эстрада – это демократическое искусство, близкое и понятное народу, способное меняться, расти и удивлять.

Благодарю за внимание!»